quarta-feira, 5 de dezembro de 2012


Londres pode ter o primeiro CEU das artes brasileiras no exterior

Ministra articula a formulação de nossa cultura como instrumento de política externa
Ministra durante coletiva de imprensa
Dando continuidade à sua agenda oficial em Londres, a ministra Marta Suplicy participou, nesta terça-feira (4), de dois outros encontros que abriram amplas perspectivas para a presença da Cultura brasileira na Inglaterra. O primeiro foi com Maria Miller, secretária de Estado para Cultura, Mídia e Esporte do Reino Unido e em seguida com Jude Kelly, diretora artística do SouthBank e presidente do Comitê Organizacional para Cultura, Cerimônias e Educação dos Jogos Olímpicos – Londres 2012.
Em ambas as oportunidades, a ministra discutiu políticas culturais, a presença do Brasil no exterior, através de sua cultura, tanto diante dos grandes eventos esportivos que vamos sediar nos próximos 2 anos quanto para além deles.
Maria Miller falou da importância da cultura brasileira na Inglaterra e como a realização das olimpíadas em Londres aumentou essa presença. Reforçou, também, o interesse britânico em estabelecer parceria com o Brasil. Parcerias de longo prazo com impacto no turismo. Também foi apontado o interesse brasileiro para a produção de vídeos de formação cultural, o que ficou de ser encaminhado pelo governo inglês junto aos museus britânicos, através da Secretaria de Estado.
Marta se colocou à disposição para o constante intercâmbio entre os países, falou de projetos da pasta no Brasil, entre eles, os CEUs das Artes. A ministra reiterou o interesse do Brasil em conhecer experiências educacionais britânicas no ensino das artes e no  envolvimento comunitário nesta área.
Ministra Marta com Jude Kelly
Em seguida, Marta esteve com Jude Kelly, diretora artística do SouthBank, gigantesco conjunto cultural onde se pretende realizar um festival em homenagem ao Brasil, por ocasião da Copa do Mundo de Futebol de 2014. Durante o
almoço a diretora colocou à disposição a expertise do SouthBank na capacitação de gestores e administradores na área cultural. O SouthBank é uma instituição notável por trabalhar com a educação para as artes não só com escolas, mas, também, com comunidades e artistas. Já há projetos no Brasil, (Salvador), apoiados pela instituição.
Soft Power
Durante ambas as conversas, o tema da presença da cultura nas políticas externas dos países, para além da economia ou diplomacia, foi tratado. Este conceito tem ganhado cada vez mais força no Mundo com o nome de Soft Power.
CEU das artes brasileiras no exterior.
Em ambos os encontros, a ideia de CEUs das Artes brasileiras no exterior foi exposta e amadurecida.
O primeiro deles será na Embaixada brasileira em Londres, onde se aproveitará  um salão de 300 metros na lateral da entrada da Embaixada. A ideia, em um primeiro momento, é dar conhecimento da cultura brasileira e atrair o olhar do britânico para o Brasil além da copa.
Portugal também pode ter um CEU das Artes brasileiras no Espaço Brasil, recentemente inaugurado pela ministra Marta.
Coletiva de Imprensa
Encerrando a agenda do dia, a ministra Marta esteve em coletiva de imprensa onde expôs os resultados de sua passagem por Londres.
(Texto e fotos: Montserrat Bevilaqua)

sexta-feira, 29 de junho de 2012


Artistas brasileiros na Itália

Exposição será aberta nesta terça-feira e ficará em cartaz até 26 de agosto, no Rio
Brasília – O quadro Vista de Roma, do pintor brasileiro Agostinho da Mota, além de trazer a paisagem da capital da Itália, representa o fascínio que a cultura do país europeu exercia sobre os artistas brasileiros nos séculos XIX e XX. Agostinho da Mota, dentre outros consagrados artistas nacionais, assimilaram a cultura italiana, que contribuiu para a definição de seus estilos e a construção de seus legados.
O resultado do aperfeiçoamento de artistas do Brasil em algumas das mais renomadas instituições artísticas italianas pode ser visto na exposiçãoArtistas brasileiros na Itália, que será inaugurada nesta terça-feira, 26, no Museu Nacional de Belas Artes (MNBA), no Rio de Janeiro. A mostra ficará aberta ao público no período de 27 de junho a 26 de agosto, e a entrada é franca.
A exposição integra o Momento Itália Brasil e faz parte das comemorações dos 75 anos do MNBA, que é administrado pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), instituição vinculada ao Ministério da Cultura.
Cerca de 97 obras compõem o acervo da mostra, elaborada a partir da coleção de arte brasileira do Museu Nacional de Belas Artes. As cinco salas expositivas reúnem pinturas, esculturas, desenhos e gravuras de 38 artistas, como os consagrados Vitor Meireles, João Zeferino da Costa, Rodolfo Bernardelli, José Pancetti, Carlos Oswald, Bruno Giorgi, Maria Bonomi, Iberê Camargo e Darel.
Experiências estéticas
Artistas brasileiros na Itália também proporciona uma reflexão do fazer artístico dos anos mil e oitocentos, do século XX até a contemporaneidade e repassa a relação entre a então Academia Imperial de Belas Artes, cujo acervo foi herdado pelo MNBA, e instituições italianas – como a Academia San Lucca, em Roma, e os ateliês particulares, destacando os de Minardi e Consoni. A capital italiana passou a receber os artistas nacionais de destaque que eram premiados com viagens para aprimorar os estudos.
Segundo o curador Pedro Xexéo, desde o Renascimento, o conhecimento direto do riquíssimo passado cultural desse país foi considerado essencial para se adquirir uma educação completa.
“Foram estas qualidades que tornaram a Itália e, principalmente, Roma, fascinantes para um número significativo de artistas brasileiros que buscaram a experiência e o aperfeiçoamento que o Brasil ainda não oferecia, através de sua única instituição especializada, a Academia Imperial das Belas Artes do Rio de Janeiro”.
Momento Itália Brasil
A exposição Artistas brasileiros na Itália exalta os fortes vínculos artísticos e culturais entre Brasil e Itália e faz parte da celebração entre os dois países do “Momento Itália Brasil”. O projeto tem programação de arte, cultura, ciência e economia, reforçando as ligações sociais, culturais, econômicas e os fluxos turísticos bilaterais.
Serviço
Exposição: Artistas brasileiros na Itália
Curadoria: Monica Xexéo, Daniel Barreto, Pedro Xexéo e Laura Abreu.
Abertura: 26 de junho, às 19h.
Período: de 27 de junho a 26 de agosto
Visitação: de terça a sexta, das 10h às 18h; sábados, domingos e feriados, das 12h às 17h.
Entrada de visitantes até 30 minutos antes do fechamento do museu.
Visitação Gratuita.
O MNBA fica na Avenida Rio Branco, 199 – Cinelândia, Rio de Janeiro
Telefone: (21) 2219-8474
(Texto: Lara Aliano, Ascom/MinC)
(Fotos: Jaime Acioly, Andrea Pedreira e Flavio Vasconcelos)

domingo, 27 de maio de 2012

World Music Festival: Chicago 2012



World Music Festival: Chicago



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World Music Festival: Chicago 2012



The 13th annual World Music Festival: Chicago 2011 has concluded. World Music Festival: Chicago returns September 21 – 27, 2012.

Presented by the Chicago Department of Cultural Affairs and Special Events (DCASE), in partnership with the Chicago Office of Tourism and Culture (COTC), the city-wide, multi-venue, eight-day World Music Festival features acclaimed musicians from countries around the world. Featuring traditional and contemporary music from diverse cultures, the performances and events include a combination of free and low-cost ticketed concerts, many of which are family friendly.
Dates:
Sep 21, 2012 - Sep 27, 2012
Hours:
See event listings for specfic times (see related events).
Location:
Various Locations, including the Chicago Cultural Center
78 E. Washington St.
Chicago, IL 60602
Admission:
World Music Festival: Chicago  includes free and ticketed events. See event listings for admission costs (see related events when available).
Website:
For additional information please visit http://worldmusicfestivalchicago.org

terça-feira, 22 de maio de 2012


http://www.cultura.gov.br/riomais20/



    Convite Ministério da Cultura Rio + 20




    foto por Gabriel Trevisan
    É com imenso prazer que convidamos todos os brasileiros, brasileiras e cidadãos do mundo, interessados pelo tema “desenvolvimento sustentável”, para participar da Conferência das Nações Unidas sobre Desenvolvimento Sustentável – Rio+20, em que o tema será discutido pela sociedade civil e chefes de Estado, durante dez dias, em junho próximo.

    Nas três últimas conferências (Estocolmo 1972, Rio 1992 e Joanesburgo em 2002) a cultura se fez presente nas manifestações artísticas que, na minha opinião, exerceram um papel inestimável porque foi por meio da produção simbólica criada por escritores, atores, bailarinos, compositores, músicos, cineastas, artesãos, artistas plásticos, circenses, entre outros, que as mensagens sobre a importância da preservação do meio ambiente foram transmitidas de forma direta e sensibilizaram a sociedade.

    No entanto, passados esses 40 anos, a dimensão da diversidade cultural, assumida por mais de 122 países - que ratificaram a Convenção sobre a Proteção e a Promoção da Diversidade das Expressões Culturais da UNESCO 2005 - nos revela uma outra perspectiva, que coloca a Cultura no eixo central de um desenvolvimento sustentável, ao estabelecer novos paradigmas de crescimento, convivência e sobrevivência neste planeta, calcado em valores que satisfaçam as necessidades humanas.

    Não podemos mais continuar no ritmo imposto por um sistema que não consegue resolver os problemas sociais e está destruindo o meio ambiente. O conceito de desenvolvimento sustentável, preconizado no Relatório Brundtland, define “o desenvolvimento que procura satisfazer as necessidades da geração atual, sem comprometer a capacidade das gerações futuras de satisfazerem as suas próprias necessidades, significa possibilitar que as pessoas, agora e no futuro, atinjam um nível satisfatório de desenvolvimento social e econômico e de realização humana e cultural, fazendo, ao mesmo tempo, um uso razoável dos recursos da terra e preservando as espécies e os habitats naturais.”

    Desta maneira, o Ministério da Cultura na Rio+20 se fará presente em dois galpões na zona portuária, para promover uma série de debates, seminários, exposições, espetáculos e instalações para que, com a participação da sociedade, se possa usufruir, repensar, debater e produzir documentos sobre a importância da cultura no desenvolvimento sustentável.

    Entre 2011 e 2012 realizamos uma série de encontros Cultura e Sustentabilidade Rumo a Rio+20, sendo que no último, estabelecido no âmbito do Mercosul Cultural, a reunião de Altas Autoridades da Cultura, com a participação de oito países, foi firmada a Declaração de São Paulo sobre Cultura e Sustentabilidade, reproduzida abaixo.

    Neste espaço da programação do MinC na Rio+20, abrimos um diálogo por meio dos blogs para iniciar as reflexões que culminarão em nosso encontro presencial, em junho.

    Sejam bem vindos.


    Ana de Hollanda 
    Ministra de Estado da Cultura do Brasil